Reggie BURROWS HODGES
Né en 1965, il vit et travaille dans le Maine (États-Unis).
Ses peintures, de grand format, réalisées à l’acrylique et au pastel sur toile brute, explorent des sujets universels tels que l’identité, la communauté, la vérité et la mémoire, et s’inspirent souvent de son enfance à Compton (Californie). Partant d’un fond noir, il développe la scène autour de ses personnages sans en peindre le visage, jouant avec la façon dont la perception est affectée lorsque l’accent descriptif est placé non pas sur les personnes, mais sur ce qui les entoure. Le toucher flou de la main de Hodges explore l’imprécision et l’ambiguïté de la mémoire.
Hodges a étudié le théâtre et le cinéma à l’Université du Kansas. Son travail a été présenté lors d’expositions personnelles, entre autres, au Parrish Art Museum, Water Mill, New York (2025) ; Karma (2025, 2023, 2021) ; au San Francisco Museum of Modern Art (2023-2024) ; à l’Addison Gallery of American Art, Andover, Massachusetts (2023) ; le Center for Maine Contemporary Art, Rockland, Maine (2021-22) et la Dowling Walsh Gallery, Rockland, Maine (2020, 2019). Ses œuvres font partie des collections publiques de nombreux musées américains (le Met, le MoMA, le Guggenheim, le Withney, l’Art Institute, entre autres) et européens comme la Tate Modern (Londres), la Fondation Louis Vuitton (Paris), le Stedelijk Museum (Amsterdam).